第六十一章（2/2）

兰登想把手放到索菲肩上，安慰她一下，可最终还是没有那样做。他说道：“索菲，你应该听说过抹大拉的故事。那样的故事广为流传，只是我们没有意识到它们的存在而已。”

“我不明白。”

“圣杯的故事无处不在，只不过被隐藏了起来，不易被发现罢了。罗马教廷不许人们公开谈论逃亡的玛利亚，于是人们便以隐秘的方法记录她的故事。这些方法包括比喻和象征等。”“当然了，是通过艺术作品。”

兰登指着墙上的《最后的晚餐》，说道：“这就是一个完美的例子。许多不朽的文学、音乐作品中都暗含着玛利亚-抹大拉和耶稣的故事。”

兰登简要地向索菲介绍了达-芬奇、波提切利、莫扎特和维克多-雨果的一些作品。那些作品都以隐秘的方法表达了恢复圣女玛利亚地位的希望。那些美丽的传说——如圆桌骑士、亚瑟王和睡美人等——都源于圣杯的故事。维克多-雨果的《巴黎圣母院》和莫扎特的《魔笛》都运用了象征手法来将圣杯的故事暗含其中。

“一旦你睁开眼睛寻找圣杯，”兰登说道，“你就会发现她无处不在。绘画、音乐、书籍，甚至是卡通片、主题公园和卖座的电影里都有她的身影。”

兰顿举起手腕上的米奇手表，告诉索菲：“沃尔特-迪斯尼一生都在默默地致力于圣杯故事的保存和宣扬。他被人们誉为‘当代的列昂纳多-达-芬奇’。”

这两个人都是时代的先锋，都是举世无双的天才艺术家，都是隐修会成员，而且都以喜欢恶作剧而闻名。像达-芬奇一样，沃尔特-迪斯尼也喜欢运用象征手法并在其作品中藏人秘密。对于一个训练有素的符号学家来说，观看迪斯尼早期的电影就像是在观看欣赏无数的暗示和比喻。迪斯尼的大部分电影里都有异教传说、圣杯故事的影子。迪斯尼公司将“灰姑娘”、“睡美人’’和“白雪公主’’的故事搬上银幕，就是因为它们描述的都是遭受迫害的神圣女性的故事。人们无需象征学的知识就能明白，那里公主吃了毒苹果变成丑八怪的情节明显地影射了夏娃的堕落。人们也很容易看出，人称“玫瑰”的奥罗拉公主和躲避追杀的“睡美人”的故事，实际上就是儿童版的圣杯故事。

迪斯尼公司的工作人员常常会在电影制作中掺进一些隐含的象征意义。兰登还记得，有一次，一个学生带来了一盘《狮子王》dvd。在播放碟片时，那个学生突然按了暂停键，给大家看了一个定格画面。画面上，飘浮在“辛巴”头上的尘土组成了“sex”(性)的字样。在兰登看来，这与其说这是制作者对享受性生活的暗示，倒不如说是他们的恶作剧。兰登还发现迪斯尼对象征手法的运用能力不可低估。电影《美人鱼》中的多彩画面包含了大量象征元素，这些象征大多都跟女神有关，这绝对不可能是巧合。

兰登第一次看到《美人鱼》时，大吃一惊。他发现电影中“水下住宅”的样子跟十七世纪画家乔治-德拉-图尔所画的《悔过的抹大拉》上的建筑一模一样。那幅画是为被驱逐的玛利亚-抹大拉而作的，只不过与原作相比，电影中的画面有些艳丽。小美人鱼的名字——阿日耳——跟神圣的女性也有紧密的联系，它在《伊沙梅尔的书》中表示“被围困的圣城”。当然了，小美人鱼那一头飘动的红发也有独特的象征意义。

这时，提彬的拐杖声从走廊里传来。他的步伐听起来特别快。他面色铁青地走进书房，冷漠地说道：“罗伯特，你最好作一下解释。你一直没跟我说实话。”